Peintures insolites pour l'intérieur +75 photos d'idées de design

Même un intérieur typique deviendra créatif si des éléments décoratifs inhabituels y sont ajoutés. Les peintures sont une décoration murale élégante qui peut mettre en valeur les points forts du design, changer la perception visuelle de l'espace, créer une perspective ou un accent brillant. Les images placées dans des cadres peuvent être grandes, petites, avoir une configuration complexe et différents graphiques stylistiques. Récemment, les images modulaires composées de plusieurs segments sont devenues à la mode. Les toiles à faire soi-même sont également populaires, car la fabrication à la main est maintenant très appréciée. Dans les appartements de luxe, utilisez des peintures de designers - une décoration intérieure coûteuse et unique. La peinture moderne ne se limite pas à l'huile et à la toile. Pour créer, vous pouvez utiliser une variété de matériaux: des boutons au sable. L'essentiel dans cette affaire est l'inspiration. Envisagez une série d'ateliers sur la création de peintures inhabituelles pour l'intérieur.

Peintures de sable

Pour créer des peintures sur sable, vous pouvez utiliser votre propre talent de peintre, ainsi que des modèles.

Pour le travail, vous aurez besoin de:

Sable coloré (peut être acheté dans les magasins pour la créativité);
Colle PVA;
Feuille de carton épais;
Marqueur et motif;
Pinceau pour la colle (poils).

Commencez par transférer le contour de l'image sur une feuille de carton. Le gabarit est appliqué sur le papier et entouré d'un marqueur. Ensuite, des parties séparées de l'image, qui doivent être peintes d'une seule couleur, sont recouvertes de colle. La future image est parsemée de sable dont le surplus est ramené dans le réservoir. Vous devez maintenant attendre que la colle sèche et que vous puissiez prendre les fragments suivants de la photo. Toujours sabler "peindre" la toile entière. Pour que l'image ne s'effrite pas avec le temps, elle est recouverte d'une couche de vernis transparent. Les peintures de sable semblent inhabituelles et créatives. Les magasins de créativité vendent des ensembles complets dans lesquels vous pouvez trouver des outils, un gabarit et une toile cartonnée. Ce décor est idéal pour décorer une chambre d'enfants ou une cuisine si le centre de la parcelle est une nature morte ou un paysage pittoresque.

Faire des peintures de sable est considéré comme une technique plutôt compliquée. Plus la clarté de l'image est élevée, plus il faudra utiliser de couleurs et plus les détails seront petits.

Du feutre - technique de feutrage

Les artisanes utilisant la technique du feutrage créent leurs propres chefs-d’œuvre de broderie: de jolis petits animaux aux yeux bridés, des poupées originales et des peintures lumineuses et colorées qui respirent la chaleur et le confort de la maison. La laine est le principal matériau utilisé dans ce type de créativité. Son rôle de deux manières:

Feutrage humide. Les images deviennent plates, comme des toiles peintes.
Feutrage à sec. Les images sont plus volumineuses, plus molles, créant un effet 3D léger.

Pour travailler avec de la laine, vous avez besoin d'une aiguille à feutrer spéciale. Tout d'abord, un croquis est dessiné sur la toile. Il est progressivement rempli de morceaux de laine de différentes couleurs, qui sont ensuite emmêlés et compactés avec une aiguille.

Dessiner avec des fils

Dessiner avec des fils est une sorte de travail à l'aiguille, qui comprend de nombreuses techniques. Les images peuvent être tricotées et collées sur la toile, brodées, créées à partir de morceaux de laine, simplement appliquées sur la toile, puis pressées fermement avec du verre. Récemment, une autre technique inhabituelle est apparue et n'a pas encore reçu de nom «officiel». Le fil est plongé dans l’aquarelle puis appliqué soigneusement sur une feuille de papier vierge. Il est nécessaire d'avoir complexe avec des courbes et des boucles. Après cela, la future image est recouverte d'une seconde feuille de papier, appuyée de quelque chose de lourd. Maintenant, vous devez tirer les pointes et retirer le fil de la structure à deux couches. En plus du contour principal, il laissera des marques floues sur le papier. Dans cette technique, il est recommandé de dessiner des fleurs ou des abstractions, c'est-à-dire des images floues. Un tel décor aura l’air original dans les styles high-tech, minimalisme et loft.

Technique de collage

Le flocage est l’une des options simples mais qui prend beaucoup de temps pour dessiner des fils. Pour travailler avec cette technique, vous aurez besoin de colle PVA, de papier, de ciseaux et de fil coloré. Tout d'abord, un croquis de l'image est transféré sur le carton. Ensuite, le fil est coupé en petits morceaux. Des fragments individuels du motif sont enduits de colle PVA et saupoudrés de fils écrasés. Le travail est un peu similaire à la création de peintures à partir du sable, à la place de ceux qui utilisent du fil. Le résultat est un beau décor intéressant qui peut décorer n'importe quelle pièce.

Avec des clous et des fils

Un panneau de clous et de fils sans gabarit ne peut être fabriqué que par une personne possédant un certain talent d'artiste qui sait comment transférer subtilement les ombres et les demi-tons. Si le désir est grand et que les compétences ne suffisent pas, vous devez prendre des images simples qui seront des échantillons. La base est une plaque de bois ou une feuille de mousse. Si vous le souhaitez, il est recouvert de cuir ou de tissu monochrome pour donner à l'arrière-plan la teinte souhaitée. Les petits œillets sont enfoncés dans la plaque à égale distance les uns des autres. Ils sont ensuite utilisés comme des piquets pour lesquels les fils sont accrochés. Si le dessin est simple et ne répète que les contours de l'objet, les œillets sont entraînés le long du bord de l'image. S'il est nécessaire de créer une image complexe avec de nombreux petits détails, la toile entière est parsemée de chevilles. Plus le nombre de threads générés par le thread est important, plus l'élément sera "rempli". Faire des nœuds à chaque fois n'est pas nécessaire. L'essentiel est que le fil soit serré, sans fléchissement, et que seules les extrémités soient attachées. Il est préférable d'utiliser du fil pour tricoter, il est considéré comme le plus durable. Les "vides" à l'intérieur de l'image sont remplis de nombreuses intersections de fils qui se "rencontrent" sous des angles différents.

Photos de boutons, pièces de monnaie, perles et perles

Les boutons et les pièces ne remplissent généralement que les zones d’accent de la photo. Par exemple, un fond est peint avec des peintures et un pinceau, et un bouquet de fleurs est volumineux, convexe. Les boutons sont fixés à l’aide de fils, et les pièces sont collées ou accrochées à des anneaux, qui sont enfilés dans des trous prépercés. Souvent, ces matériaux sont combinés avec des rubans, des perles et des perles de verre. Si l'image est entièrement remplie de boutons, vous devez les sélectionner soigneusement par couleur. Broderie de perles sur le tissu. Pour le travail, utilisez des cerceaux, une aiguille et une ligne de pêche. C'est le même travail acharné que le fil à broder. Pour créer une petite toile, il faudra beaucoup de temps. Cependant, l'image chatoyante à la lumière sera une récompense digne du maître. Sur une technique similaire, effectuez une broderie "en diamant". Seuls les cailloux ne sont pas cousus, mais collés sur une base collante sur laquelle un dessin a déjà été appliqué. Par ailleurs, pour les débutants, les tissus spéciaux sont vendus avec des croquis, ce qui facilite la broderie avec des perles. Les pièces de monnaie sur l'image décorent principalement les cimes d'arbres et les écailles de poisson.

Photos de tissu et de dentelle

Les images en tissu créent un volume plat. Pour la première option (appliqués), utilisez des chiffons de velours, velours, polyester, soie multicolores. Sur la base du modèle de transfert, qui est ensuite rempli de lambeaux. Fixez-les avec de la colle. Pour créer un motif dans le style de patchwork n'est pas nécessaire. Le tissu est cousu à partir de lambeaux, puis fixé directement sur le mur. Un tel décor douillet s’adapte au style de la fusion, de la campagne et de la Provence. Il est beaucoup plus difficile et intéressant de créer des peintures en trois dimensions. Les maîtres travaillent dans la technique du kinusayga, de l'osie, du tissu humide et cousent des fleurs fantastiques à partir de rubans de soie. Pour la première méthode, il faudra:

Base de mousse;
Couteau de bureau;
Un crayon;
Déchiquette le tissu;
Colle PVA;
Pinceau

Le travail dans la technique kinusayg commence par un croquis à base de mousse. Ensuite, les contours des pièces découpées avec un couteau de papeterie. La profondeur de l'incision est d'environ 1 à 2 cm.Sur des fragments séparés, pré-lubrifiés avec de la colle, imposer des patchs de tissu, qui sont prédécoupés sous la forme souhaitée avec des supports. Maintenant, un morceau de tissu est pressé dans les incisions, masquant ainsi les bords. La technique d'Osie est beaucoup plus compliquée. Tout d'abord, l'image est appliquée sur une feuille de papier, puis elle est découpée en fragments individuels. Ils sont collés avec du caoutchouc mousse, puis avec un chiffon. Basé sur l'image "assemblé" à nouveau dans une seule composition.

Pour travailler dans la technique du tissu humide, il faudra un gros morceau de textile, colle, peinture, pinceau. Tout d'abord répandre la colle dans le réservoir. Ensuite, le tissu est trempé dans celui-ci, en le trempant complètement dans la composition. Après cela, les textiles sont posés sur la base, écrasant et créant des plis désordonnés. Lorsque le tissu sèche, peignez-le. Les panoramas de ville avec des nuages volumétriques, des paysages marins avec des vagues en relief, des forêts pittoresques avec des cimes impressionnantes auront l’air original et d’une beauté exceptionnelle. Les motifs de dentelle sont obtenus à plat. Habituellement, ils n'ont pas de parcelle claire, mais seulement un ensemble de fleurs ou de flocons de neige. Le travail de la dentelle blanche, collée sur un fond noir, sera élégant et contrasté.

Images modulaires du papier peint

Les images modulaires du fond d'écran sont réalisées à l'aide d'un algorithme simple. Vous devez d’abord obtenir une base de contreplaqué pour chaque segment de la future composition ou des toiles ordinaires propres avec des brancards. Ensuite, le papier peint est découpé en morceaux de la taille souhaitée (toujours avec du papier pour l’emballage des bords). Il peut être fixé sur la base avec de la colle à papier peint ou des trombones. Dans le premier cas, la totalité de la toile doit être enduite et le papier collé soigneusement nivelé de manière à ce que les tubercules ne soient pas formés à l'air. À propos, ils utilisent non seulement du papier peint, mais aussi du tissu. Un triptyque ou un quadriptyque sera stylé, dans lequel alternent des modules aux ornements discrets et aux scènes lumineuses et juteuses. Ces images se fondront naturellement dans le design moderne de la cuisine, de la chambre ou du salon.

Les segments de peintures modulaires devraient être unis par un complot commun. Si vous utilisez du papier peint, la composition se révélera abstraite. Dans cette situation, vous devez combiner des nuances et des motifs.

Le cuir comme matériau de créativité

De la peau créer un magnifique peintures en trois dimensions avec des motifs floraux. Pour travailler avec le matériel, il faudra:

Ciseaux;
Pistolet à colle;
Brucelles;
Bougie à la paraffine;
Modèles

Premièrement, sur un morceau de peau, des motifs sont entourés des contours. Ensuite, ils sont coupés et allumés une bougie. Chaque pièce est portée à la lumière de telle sorte que seuls les bords soient chauffés. Sous l'influence de la température, ils seront légèrement pliés vers l'intérieur, rétréciront et un pétale se révélera. Ils sont rassemblés en boutons et attachés avec de la colle. Les fleurs finies sont placées sur la base, recouvertes d'un sac de toile. Les feuilles sont simplement écrasées à la main le long des "veines" pour leur donner du volume et collées sous cette forme à la toile.

Nous dessinons à l'aide de peinture en aérosol et de plantes

Parmi les concepteurs, cette méthode est appelée peinture au pistolet ou technique du «dessin rapide». Pour le travail, ils utilisent des peintures en conserve, une feuille de papier, des pochoirs (principalement des moyens improvisés), des grattoirs, des bâtons métalliques tranchants. L'image est appliquée en plusieurs couches, mélangeant simultanément les couleurs à l'aide d'outils. Le thème le plus populaire pour l'art de la peinture au pistolet est l'espace. Il est facile de créer des paysages fantastiques et légèrement abstraits de planètes distantes en mélangeant des couleurs qui forment des "rebondissements" inhabituels. Pour créer un motif floral, utilisez de vrais rameaux, des tiges avec des feuilles et des fleurs. Ils agissent comme des pochoirs. Premièrement, les zones individuelles sont peintes avec la couleur dans laquelle les plantes seront peintes. Ensuite, ils sont appliqués sur la toile et vaporisés sur la peinture pour le fond.

Dans ce travail, veillez à utiliser un respirateur. L'artiste va inévitablement inhaler des microparticules de peinture susceptibles de nuire au système respiratoire.

Autres idées intéressantes pour créer des peintures

Les dessins sont réalisés selon la technique de quilling, à partir de grains de café et de céréales, de bouquets de fleurs séchées, de farine, de verres colorés, de ficelle, d’allumettes, de morceaux de carreaux de céramique et même de peluches. Cette dernière méthode est originale. Ours en peluche saupoudré de farine à l'avant, puis appuyez sur le jouet sur une toile noire. La poussière de farine se décolle, reste "moulé" ours. Corrige l'image avec du vernis. À partir de la coquille d’oeuf, vous pouvez créer une image selon une technique de mosaïque: elle est collée sur la toile, puis peinte. Ce matériau imite parfaitement la texture de la peau des reptiles. À partir de cigares, les connaisseurs de produits du tabac créent de magnifiques toiles surréalistes. Les images sont brillantes et contrastées. Les arcs de cigares sont collés à la base.

Pour créer une image aérienne et enfumée de tulle, vous devez fouiner. Le matériau doit être plié de manière à obtenir des contours flous de l’image. Ensuite, le tulle est repassé de sorte qu'il "fond" à la base, mais ne brûle pas. Luxueux dans cette technique sont des portraits qui décoreront la décoration de n'importe quelle maison. Les images de pièces de rechange (chaînes de vélo, piles usagées, verrous, clés, puces) ne conviennent que pour les styles modernes, steampunk, futurisme. Les images d'ailes-papillons ont l'air complètement différentes à l'intérieur. Les scènes douces et douces sont constituées d'un matériau fragile, qui est ensuite peint. La technique a été créée par notre compatriote Vadim Zaritsky. Dans son atelier, un artiste expérimental fabrique de véritables chefs-d’œuvre.

Pour une autre «recette» originale de fabrication d’une photo, utilisez des lumières du Bengale, un gabarit avec un petit animal, de l’eau avec de l’acide citrique, un vaporisateur et une feuille de contreplaqué peinte à la peinture blanche pour les travaux d’intérieur. Pulvériser le liquide sur la base et dessiner les lignes abstraites avec un pinceau. Après séchage, le contreplaqué est appliqué silhouettes d'animaux. Ensuite, les lumières du Bengale sont incendiées et soigneusement rangées sur la base pendant qu’elles brûlent encore. Le résultat est un «motif» original avec des branches d'arbres et des silhouettes blanches d'animaux. Il est assez simple de faire une gravure en utilisant la technique de se gratter les mains. De la paraffine fondue est appliquée sur la toile blanche. Après durcissement, la surface est peinte en noir. Ensuite, avec une aiguille pointue, "grattez" le dessin. Le meilleur de tous dans cette technique sont les animaux, car vous pouvez obtenir des détails élevés et "dessiner" chaque laine.

Conclusion

Il ne suffit pas de créer une image, elle doit tout de même être positionnée correctement pour que l'image attire l'attention sur elle-même, mais ne supprime pas les autres éléments décoratifs de l'intérieur. Utilisez une combinaison contrastée de l’arrière-plan (mur) et du tracé de la toile. Si le papier peint est orné de couleurs vives, l'image est réalisée dans des tons apaisants. Lorsque le revêtement mural est monochromatique, fané, des scènes lumineuses aux couleurs riches sont utilisées. Lorsque vous placez un groupe entier de peintures, vous n'avez plus besoin de décoration supplémentaire.