Peinture murale dans un intérieur moderne

La peinture est une manière de représenter le monde réel ou fictif à l’aide de pinceaux, de peintures, de toiles, mais elle peut également être réalisée sur d’autres surfaces. Il est de différents genres, produits dans différentes techniques. Peindre à l'intérieur d'un appartement citadin moderne, une maison de campagne, un bureau luxueux mettra en valeur le style choisi, donnera à la pièce son originalité et son individualité.

À propos de la peinture

La peinture - l'un des nombreux types d'art. Cela remonte à l'Antiquité, lorsque l'ancêtre de la grotte, l'homme, commença à peindre sur les murs de pierre des tableaux colorés représentant ce qui l'entourait chaque jour. C'était il y a environ 30 -35 mille ans.

Les peintures ont été fabriquées à partir de matériaux naturels - des couleurs jaune pâle à orange rougeâtre ont été obtenues à partir d'oxyde de fer et du manganèse a également été utilisé. Les pigments ont été mélangés avec de la graisse animale, le dessin a été réalisé à l'aide de bâtons, de brosses à poils.

Il y a environ 5 mille ans, a commencé à attirer les Egyptiens. Ils ont mis de la peinture sur les murs, enduit de chaux, d'argile. La peinture s'est développée, améliorée, au Moyen Âge, a répandu les icônes pittoresques qui décoraient l'intérieur des temples. À la Renaissance, des portraits à part entière sont apparus, des paysages, à partir du XVIIIe siècle, des écoles d'art ont commencé à s'ouvrir dans divers pays européens. Si le XIXe siècle était très romantique et que les peintres aspiraient à l'idéal, alors au XXe siècle, l'art devint plus rigide, à certains égards rebelle. Le 21ème siècle a introduit les dernières technologies numériques, y compris les technologies 3D, mais de nombreux artistes continuent à peindre à la peinture à l'huile.

Types, genres

Il n'y a que cinq types de peinture:

• monumental;
• chevalet;
• miniature;
• décor théâtral;
• décoratif.

Il y a des genres plus pittoresques:

• Le portrait est un autoportrait, costumé, rétrospectif, religieux, défilé, chambre, miniature, etc.
• paysage, y compris la marina - représente la nature environnante, parfois modifiée par les activités humaines. Marina - vue sur la mer, tous les événements dans les vastes étendues d'eau;
• nature morte - composition de plusieurs objets inanimés (plats, fruits, livres, draperies), généralement situés sur une table, une fenêtre, toute autre surface;
• animalistique - montre des animaux, des oiseaux, des poissons dans toute sa splendeur. Art Furry décrit des créatures anthropomorphes;
• bataille - en détail dessine des scènes de batailles, d'événements militaires, de batailles en mer;
• historique - reflète les événements réels, mythologiques et bibliques qui ont influencé ou auraient influencé l'histoire humaine;
• architecture - types de structures architecturales extérieures, décoration intérieure des intérieurs;
• genre - décrit généralement la vie quotidienne des personnes qui travaillent, mangent, marchent dans la nature, se reposent;
• religieux - iconographie, presque tous les sujets liés à la religion;
• décoratif - il est divisé en monumentale (directement sur les murs des bâtiments), théâtrale (croquis de costumes, scènes), peinture (réalisée sur les murs ou tout autre objet).

Fonctionnalité à l'intérieur

Les fonctions des peintures dans la conception sont très différentes - de la simple décoration au blocage du trou du papier peint, à savoir:

• la touche finale dans la décoration générale de la pièce;
• "lisser" les proportions des meubles;
• détail d'accent unique;
• ajustement de la forme de la pièce;
• effet positif sur l'humeur;
• apporter des éléments de luxe.

La photo doit correspondre au but de la pièce: dans le salon, de grandes toiles avec des paysages sont placées, dans la cuisine, de délicieuses natures mortes, dans la chambre, des abstractions de couleurs pastel, dans la chambre des enfants, des fleurs, des poissons, des animaux.

Dans le salon, il est déconseillé de suspendre des toiles trop lumineuses avec des tracés agressifs - les yeux se lasseront, l’atmosphère sera tendue.

Utiliser la peinture dans les styles d'intérieur

Différents types de peinture sont utilisés dans presque tous les intérieurs:

• classiques - portraits, paysages marins, symétriques, peinture de genre, natures mortes lumineuses, scènes de palais magnifiques, cadres dorés;
• loft - toiles aux détails clairs - paysages de villes modernes, images détaillées de voitures, motos, bâtiments;
• paysages préférés par les pays, y compris ceux réalisés à l 'aquarelle, sur un thème rural, natures mortes, scènes de genre;
• Provence - images de champs en fleurs, de natures mortes aux bouquets luxuriants, d'animaux ruraux, d'oiseaux;
• minimalisme - une simple toile dans le style du cubisme, du surréalisme, des images modulaires fera l'affaire;
• Baroque - dessin «riche» du cadre avec gravures, patines, portraits, paysages, images de palais et de temples des XVIIe et XIXe siècles - originaux et copies;
• Art déco - ici, l'antiquité est combinée avec des motifs orientaux, les toiles sont pour la plupart lumineuses, les cadres sont volumineux;
• Japonais - images sans cadres avec scènes orientales - portraits de personnes en habits nationaux japonais, cerisiers en fleurs, inscriptions de hiéroglyphes.

Une variété de scènes, des thèmes en peinture

Les parcelles sont choisies en fonction de la conception des locaux, des préférences personnelles des locataires - l’un aime exclusivement le réalisme russe, comme K. Bryullov, I. Repin, A. Savrasov, l’autre - l’école de peinture de New York, qui est l’expressionnisme abstrait, le troisième aime l’avant-garde ou le surréalisme.

Pour la peinture chinoise, seuls trois genres sont caractéristiques - portrait, eau et montagnes, fleurs et oiseaux. Etant donné qu'en Chine tout est conçu conformément aux traditions du Feng Shui, chaque élément a sa propre signification sacrée et doit être placé non seulement dans une pièce mais également en conformité avec la direction du monde. La peinture russe est divisée en époques entières - dans certaines il y a des dames vêtues de robes magnifiques et de palais magnifiques du 18ème siècle, dans d'autres - la vie d'un ouvrier ou paysan soviétique du début du 20ème siècle, dans un troisième - une personne moderne dans l'infrastructure développée de la métropole et de la réalité environnante.

Les scènes de peintures les plus populaires utilisées pour la décoration intérieure:

• personnes - demi-longueur, portraits de groupe, personnages engagés dans une activité quelconque, vacanciers;
• animaux - sauvages, domestiques, mais aussi oiseaux, poissons d'aquarium;
• natures mortes - plats, tous les aliments, fleurs, compositions de petits ustensiles de ménage;
• paysages - ruraux, urbains, maritimes, forestiers, avec différentes saisons, bâtiments, structures;
• fantastique - complots obscurs mais complexes relatifs au surréalisme, au futurisme, au métaréalisme, etc.
• géométriques - bandes de couleurs contrastantes, cercles, cubes, fractales de forme claire;
• abstractions - le complot est flou ou absent, généralement des taches vagues, des stries, des silhouettes floues;
• inscriptions - mots, lettres, phrases, fragments de texte, hiéroglyphes, décorés à l'origine en couleur.

Un gagnant-gagnant pour n'importe quelle pièce - des portraits des habitants de la pièce, réalistes ou des dessins animés.

Choix de couleur

La palette de couleurs est choisie pour la couleur intérieure - en contraste ou dans des couleurs similaires. Chaque pièce a besoin de couleurs différentes - la luminosité, la chaleur augmentent visuellement l’espace - elle est donc recommandée pour les petites pièces avec des fenêtres au nord, sombre et froide - au contraire, elles sont étroites; elles sont donc suspendues dans des pièces plus spacieuses avec des fenêtres au sud.

En cuisine, il est recommandé de placer les compositions dans des couleurs vert-orange, rouge-jaune - la composition doit stimuler l'appétit, stimuler la préparation rapide des aliments. Parmi les artistes recommandés, P. Cezanne, G. Klimt, P. Gauguin.

Pour la chambre à coucher, des tonalités douces sont choisies, de simples parcelles non multicolores (les scènes de bataille, les œuvres de F.Rubo, le cubisme brut de P. Picasso sont totalement inacceptables). Portraits couleur, monochromes à la manière du "nu", A. Matiss, G. Courbet, les paysages marron-jaune-vert de I. Shishkin, des scènes de mer rose-orange-bleu de I. Aivazovsky conviendront.

Dans le salon, suspendez de grandes toiles comportant beaucoup de détails, une variété de couleurs, de sorte qu'il serait intéressant pour les hôtes et les propriétaires de les regarder longtemps. Selon le style de la salle, les peintures de I. Bosch, P. Bruegel, S. Botticelli, M. Chagall et d'autres feront l'affaire.

Children's est fabriqué en fonction de l'âge de l'enfant - les enfants et les plus jeunes aimeront "l'art naïf", de fabuleux tirages bon marché, dans des tons délicats de rose-jaune-bleu, des adolescents - peinture néo-réaliste, pop art coloré, pochoirs en noir et blanc .

Comment combiner avec d'autres éléments de décor

Les toiles pittoresques se combinent correctement avec tout ce qui existe dans la pièce, sans créer de dissonance. Un portrait dans un cadre épais ne s'intégrera pas dans un intérieur japonais minimaliste, une abstraction sans cadre ne convient pas au style Empire, aux classiques, au gothique, offrant ainsi un mobilier luxueux sculpté et patiné.

Les peintures sont généralement suspendues au niveau des yeux: les grandes sont à la même distance des meubles les plus proches, les petites peuvent être placées au hasard si elles sont toutes sur le même mur ou à la même hauteur si elles sont placées sur deux ou plusieurs murs. Le seul et unique endroit à l'endroit le plus en vue, mais si l'espace le permet, il n'est pas en reste.

L'image sur toile devient une continuation de l'intérieur ou duplique des éléments décoratifs individuels placés dans la pièce.

Conseils pour accrocher

La conception intérieure de différents styles présuppose un placement différent, principalement mural, mais il est permis d’accrocher des tableaux sur les colonnes et les pentes abruptes internes des combles.

Conseils utiles sur le placement:

• Ne placez pas le chiffon près de la cuisinière, le four - la suie lavée extrêmement difficile;
• ils devraient être cachés du soleil - sinon ils vont progressivement s'épuiser;
• le clou sur lequel la construction repose ne doit pas toucher la toile - il peut y avoir des dommages;
• il est souhaitable de le placer à un angle faible par rapport au mur - alors la poussière se déposera principalement sur le cadre;
• les images ne sont pas accrochées près des radiateurs - les températures élevées les gâchent, les fissures de peinture.

À volonté, les images sont mises en surbrillance, attirant l'attention sur elles.

Comment entretenir les peintures à l'huile

Les peintures sont peintes à l'huile sur toile, autres tissus, carton, bois. Pour offrir une résistance légère, une protection contre l'eau et les dommages physiques, ils sont recouverts d'un vernis spécial sapin. Il n'est pas nécessaire de protéger un tel verre avec du verre.

La photo est nettoyée de la poussière, de la saleté avec un chiffon de velours ou de flanelle, mais pas très humide - la surface absorbe l'eau, les textiles sont endommagés. La toile peut occasionnellement passer à l'aspirateur par l'arrière, si elle s'affaisse ou si une bosse est visible, le verso est légèrement humidifié avec de l'eau pour tendre la toile.

Conclusion

Des toiles pittoresques décorent, diversifient l'intérieur, le rendent unique, adapté à presque toutes les pièces avec un niveau d'humidité normal. Cette peinture de célèbres artistes du passé est trop chère. Les reproductions réalisées par des artisans urbains locaux et des étudiants d’écoles d’art coûteront moins cher. Si vous avez des compétences, vous pouvez créer vous-même une abstraction simple ou un paysage à l'aquarelle en remplissant un simple cadre d'achat. Il existe de nombreux manuels et graphiques variés.